创作在音乐实践中的作用是什么？
音乐创作的准备及孕育阶段。音乐创作的三个环节之一。 作曲家在现实生活中接触了大量存在的客观事物，这些事物往往是处于未加工状态的美与丑，通过了解、熟悉、认识等感性及理性活动，得到深刻的审美感受和体验，触发了创作欲望。能引起这种创作欲望的，不仅是大自然与社会生活中所存在的现实美与现实丑，也可能是其他艺术作品如诗歌、文学、绘画、雕刻、戏剧中的艺术美。作曲家的丰富的生活实践，个人的兴趣爱好、个性、素质，以及各方面的修养对创作欲望的形成有决定性影响。作曲家对所要反映的生活产生强烈的感情是极为关键的。感情在整个创作过程中都起着重要作用，贯串在创作过程的始终。 与其他艺术相比，作曲家对生活体验所采取的学习作曲最重要的是什么？
首先，我们先分析一下作曲都需要什么技能。第一，你的脑袋中要有一句旋律，这就要求你得不跑调，所以练习一下发声是有必要的。起码唱出来自己听得明白。第二你要把这句旋律写下来，这就要求你对简谱或五线谱的各种变换方式熟悉，所以抄一抄谱子是有必要的。第三，你要学会发展乐句，把一个主题句发展成一个乐段，甚至一个乐章，这就要求你对音程走向以及表现的情感有自己的理解，这个你可以参照作曲教程，这上面都有讲的。你还想自己编曲，这个不容易，去买一下周复三的音乐理论基础，看看，把音乐基本乐理搞的明明白白。你还要买一下斯波索宾的和声，熟知各个调的基本和弦和转位和弦，你还要研究配器学。这不是个容易的活儿，综合来看，现在脑子音乐创作要学什么
音乐理论知识是基础，如果你没有理论基础的话，一些音度、和旋等等就不知道是怎么回事了，音乐创作最基础的就是乐谱，自己会看谱、会唱谱、会写谱你才能创作，建议可以先学习理论基础，不用很多，一般的乐理书学完调式就差不多够用了，然后就是看谱、唱谱，音高要求要唱的准、听的准，特别是和旋的高低音要能够区分出来，还要能够区分出是三和旋还是七和旋音乐创作的价值意义在于什么？
音乐创作的价值意义在于通过了解、熟悉、认识等感性及理性活动，得到深刻的审美感受和体验，触发了创作欲望。能引起这种创作欲望的，不仅是大自然与社会生活中所存在的现实美与现实丑，也可能是其他艺术作品如诗歌、文学、绘画、雕刻、戏剧中的艺术美。
作曲家的丰富的生活实践，个人的兴趣爱好、个性、素质，以及各方面的修养对创作欲望的形成有决定性影响。
作曲家对所要反映的生活产生强烈的感情是极为关键的。感情在整个创作过程中都起着重要作用，贯串在创作过程的始终。
扩展资料：
在创意的过程中，突出的要求具体内容与实际音响的对应。为此，作曲家常会反复吟唱（演奏），对所创作的音乐进行适当的修改、调整，求得两者的最佳统一。在这种意义上，创意就具有通过即兴创作与表演两者相互结合而使乐曲逐步定形的特点。
对于创作的奥秘，历史上曾因对音乐艺术理解的不同而有多种说法，也存在着争论。在各种观点中比较共同的一点是强调灵感的作用。
实际上，灵感是一种通过长期艰苦构思活动后产生的一种飞跃现象，往往突如其来，使作曲家得到一种“顿悟”，其出现也往往不止一次。灵感出现时，具体内容与实际音响的对应关系常处于最佳状态，因而能大大推动创造活动的进展。