如何评价《无间道》三部曲？

对于《无间道》三部曲应该如何评价？对香港电影有何影响？

我只讲一点：《无间道》系列某种意义上是港片美学的转折点。

《无间道》之前的港片（八十年代中期到九十年代），尽管也有严肃和偏文艺向的作品，但基本有几个特征（部分参照波德维尔《香港电影的秘密》）：第一、以从业人员手艺的精熟弥补制作上的相对粗糙；第二、部部喜剧或至少大量植入喜剧元素（连《省港旗兵》这么严肃的电影都会玩耍两下）；第三、做得再粗再烂，每部都仍有可说叨提点之处，总能有点给人留下印象。

记得我在那时看港片的感觉是，不管什么片子，哪怕看完会说烂，从片子一开始，我就能被带进去，跟着它的节奏走。这说明一方面彼时港片“接地气”，另一方面一味追求数量和进度使得每部即使有亮点，也只是浅尝辄止。

但《无间道》不同。自《无间道》起，港片真正进入“精致化”的阶段，这种精致化主要表现在：视觉表现的精致化和故事写作上强调整一感抛弃随意化。看《无间道》之后的港片，再普通的片子也会努力像拍广告大片一样把画面做得好好的，故事再无聊至少也往完整上讲。

不要以为我是在夸这种“精致化”，在这种“精致化”抛弃的是原来港片相对粗糙的画面质感和想一段是一段的感觉。这听起来不是好事吗？我不这么看。港片的生命力在我看来来源于天马行空的想象力、无厘头的乐天个性和随和亲近易代入的氛围。这么一“精致”，优点消弭得差不多了，即便这路子是“正道”，但也不是它的长项。

那为什么要“精致化”？因为在《无间道》之前，港片已经没落很久了。在回归前，九十年代中期，港片已有衰落的迹象，原因很多，有自身质量原因，有资本市场原因等等，这是另一个大话题，在此不一一叙述了。造成的结果就是产量锐减，同时业内专业人员大量转行、失业。原来港片一套不很规范但比较成熟的师徒相继传帮带的人才培养机制一下子断了。市场缩小，也使拍片机会减少，每年港片产量锐减。香港电影基本已到生死存亡的危机时刻。《无间道》就是此时香港影人精英合力救市之作。

在《无间道》之前，像《高度戒备》、《风云》、《中华英雄》等作已呈现出和过往港片不同的气质（银河映像另说，他们一直比较另类），但还没完全彰显出来，而《无间道》几乎可说是香港影人毕其功于一役了。

所以，此时无论心态（作为影人救市的小心态，作为回归心结的港人大心态）、外部环境还是行业状态都不一样了。剧本精雕细琢（三部作虽然评价各有高低，但现在看来剧作水平都是不错的），氛围完全严肃化毫无散漫习气，看起来更像是西片质感，而不像过往港片。可喜的是，这种努力终于产生了好的效果。但它带来的影响未见得都是好的。

首先，后来的港片相当的功夫花在了画面雕琢上，摄影虽然有“唯美”感，但失去了跳脱和果敢，且比广告美感也不过原来的学生韩片；其次，香港的编剧长项是扭桥摆段子，大的布局谋篇（这里银河又算是另类）并非长项，所以尽管努力端着讲，但没觉得多顺溜，反而因为正襟危坐了反而不会像看过往港片一样，观众可以轻松地对明显的漏洞一笑了之。第三，最关键的，不亲切了。

简而言之，80年代到90年代中期那种港片风格，现在基本已丧失殆尽，《无间道》是新时代的序幕，更是旧时代的挽歌。这种变化无论其影响，其实都是应对变局的无奈之举。翻一翻香港电影金像奖90年代和00年代的最佳影片清单，差距不言自明。现在香港电影说到底仍是几杆老枪在苦苦支撑，其中还有不少北上后，未带来什么新空气，反倒同流合污了。对港片的未来，我没什么信心，无可奈何花落去。

刘德华零片酬出演，大师指点改片名，这部电影为什么成为港产片巅峰？

这部电影是《无间道》，因为《无间道》是香港电影分水岭之后的最佳影片，在香港电影史上有着举足轻重的地位，可以说是新世纪香港电影的巅峰之作。

《无间道》的镜头语言在最大程度上使香港绝对化和永恒化，呈现的香港摆脱了历史的束缚厚重感，俨然成为后现代化城市。这部电影所有人演技在线。每个人都贡献出了自己的最佳表演，更是有媒体评价所有人在无间道系列中达到了自己的巅峰。梁朝伟更是凭借该片获得香港电影金像奖最佳男主角奖等奖项，此系列也成为了他最著名的代表作。

《无间道》的成功在于它的突破，不同于以往普通的香港警匪电影的打打杀杀，不同于以往警匪片传统套路，主题也不再是简单的正邪不两立，导演用大胆的创作，更多体现出人性的复杂，流露出一种悲悯的人道主义关怀。

《无间道》的出现，改变了这一切，好评如潮，挽救了香港电影，让影迷重新回忆起香港电影的黄金时刻，而这里面，最关键最经典，同时也是最好看的，毫无疑问，是由刘德华、梁朝伟、曾志伟和黄秋生主演的第一部。

第一部是其中叙事布局最为密集和完整的，整体叙事的节奏极其快速，观众完全是被剧情推着往前走，等到剧情落幕以后才有机会静下心来回味整个过程里的情感冲击和起承转合。而第二部介绍前因，夹杂了所处时期的历史感，让整个故事带有了历史质感和历史转折里无能为力的无助感。第三部介绍后果，那种一如邪路无力归返的心机耗尽，于事无补。电影的总体表现手法和片段之间的切换方式，颇具老牌港片的味道，以及电影中独有的对白方式，都特别有港片的感觉。

《无间道》三部曲，对香港电影来说，可以算是一个里程碑。《无间道》拍摄时期正是香港电影最黑暗的时刻，没有资金的投入，没有好的剧本，大量优秀演员外流，曾经创造出辉煌历史，以僵尸片、警匪片、无厘头搞笑片闻名于世的香港电影界，沦落到专拍各种烂片度日，很多人其实已经对香港电影失去了信心，一看是香港制作的电影掉头就走，根本不会去看。

《无间道1》是三部之中最经典的，梁朝伟的演技大爆发，当他看到黄警司被人从楼上摔下来时的那段表演堪称教科书级别，从惊愕到悲伤再到不知所措的那一系列的过程被他演绎的淋漓尽致。天台上与刘德华的对决成为了永恒的经典。可以说这部戏梁朝伟立下了汗马功劳。

同时剧本创作也是本片成功的关键，这中警匪双卧底题材的电影是过去没有过的，打破了原有传统思维的局限性，后来好莱坞也使用了这剧本拍了《无间道风云》，在国外的反响也非常不错。足可见只要是好的剧本都可以受到不同地区人们的喜爱。这就是《无间道》成为港产片巅峰的原因。

如何评价《无间道》这部作品?

《无间道》不仅仅是在拍摄手法与剧情上赢的了人心，他在细节上也是值得我们去深思的。首先电影的开头就引用了《涅槃经》的一句话“八大地狱之最，称为无间地狱，为无间断遭受大苦之意，固有次名”从表面上看上是介绍了电影名字的由来，也暗示了电影主人公游走在黑白两道之间，在无间断的收到卧底与生活折磨。以“无间道”作为片名，显然寓意深刻。两个身份都本不该属于自己的人，他们几乎生活在一个类似无间地狱的环境里，做梦都怕别人拆穿自己的身份。这个世界里，到底什么才是生活的道理、做人的道理。进入无间地狱是没有轮回的，只有永远受苦，但片中的两位主角却在寻求轮回。一个是毒枭的私生子，却考取警校，立志除暴安良，做个好人；一个虽然出身黑社会，却不乏善良和原则，希望能做个好人。两个想要成为好人的年轻人，两个身陷无间地狱的卧底，一个虽是好人却不能言，一个欲做好人却不能为。在正邪的斗争中，在人性的挣扎中受到折磨。一个是打入警察内部的内鬼，一个是进入黑帮的卧底，暗示了黑白之间没有明确的分明，生活就是一个无间地狱要折磨中去感受生活。然后电影中的天台与电梯也有着一定的寓意，天台戏有四段，这四次 都有陈永仁的出现，第一次是跟黄督查抱怨卧底工作迟迟不能结束，第二次是讨论内鬼问题，第三次是给刘建明越好三点见面，第四次就是跟刘建明在天台见面。天台是有一定暗示的，天台总是很明亮的，因为他是城市比较高的地方，与天相接近，与天堂最近，在天台上能看到整个城市，也是以一种上帝视角俯视这个城市，这个城市就是警匪相冲突的地方，也就是这个城市概括了这个社会，这个邪恶藏污纳垢的社会，只有在天台上才能看清这个社会，看清芸芸众生 ，看清自己，这个社会才是真正的无间地狱，在天台上才能逃离地狱，才能真正放松自己。而电梯就是连接这无间地狱与天堂的地方，知道最后陈永仁死去，电梯下降，暗示了他又回到了这个无间地狱，要继续轮回收到地狱的折磨，也引出了人间即是地狱这一意旨。其中陈永仁一次见到了前女友，女方已经结婚生子，在问到孩子多大的时候，女方说五岁了，小女孩却说我几年六岁了，女方却连忙说对不起 啊，妈咪说错了，在表面上看，似乎陈永仁的前女友已经结婚生子这没有异议，但是岁数的口误与葬礼上她泣不成声，女儿感动十分惊讶，都让人不禁感觉到前女友的女儿就是陈永仁的女儿，也就是说陈永仁虽然死了但是她的女儿却作为他的延续仍存在这个无间地狱中，生死轮回的在她身上开花结果，永不停息。再有就是陈建明在电影里说了两次一样的话就是我想和他换，每一次的意思都是不一样的，第一次是在警校，他看到陈永仁被驱逐出警校，但并不知道他就是卧底，这句话只是单纯的羡慕，他根本不想当内鬼，只想出去，不受拘束，他只是身不由己。但第二次是在陈永仁葬礼，他也说出了这句话，他不仅是想换的是一个真正的警察身份，换的还是死去的解脱，不想继续在地狱中收到折磨，只有死去的人才会解脱，才不会收到这个无间社会的折磨，他羡慕陈永仁 真正得到了释放不在受到束缚了，再也不用活的那么累那么艰难了。《无间道》这个电影里，所有人物的选择都是不可逆的，不能改变的，每个细节背后都为电影的主旨埋下了伏笔。就像黄督查对韩琛说的那句话，如果谁输的话就会死，结果两人都死了，也许人生没有真正的赢家，大家都在这个社会的无间地狱受苦受难，相互轮回。

被誉为是港片黄金时代最后的辉煌，《无间道》系列电影拍得到底有多棒？

警匪卧底题材是一个被触及非常多的题材，但是想要把它拍出色，拍出彩却是非常难的，警匪少不了兄弟请，但是怎样凸显就这种黑暗之中的兄弟情，怎样去编排故事情节的发展交织，悬疑紧张的渲染要怎么样拍摄才能够做到一种不突兀，一切刚刚好的气氛都是十分需要功力去掌握的，但是《无间道》就做到了，他的这一些不是说花了多大的力气去构思渲染，而是他本身就很真实。
《无间道》的故事主线非常的简单，就是两个男人互为卧底故事，但是将这个故事扩充至一个丰润圆满并且有看点的故事，那就没那么简单了，片子取得非常圆满的成功，拿下了金像奖的最佳电影奖，主角也拿到了金像奖的最佳男主角奖，可谓是包揽了所有一切的重量级奖项。在所有人对香港电影都有所失望的时候，《无间道》的横空出世成功唤醒了很多人对香港电影的期待，他很直白的去剖析人性，一些题材在涉及感情的时候是非常压抑的，但是《无间道》就如此压抑的拍摄出来了，在看电影的同时你可以亲身体验到那种被压得吐不出气的感觉，看到里面人性的暴露你会有一种强烈的窒息以及反思，里面的每一个角色都有血有肉，里面的每一个角色也深入人心，即使没有看过这部电影的人，也忘不了在天台上的那些经典画面，它整个剧情推动得十分紧凑，没有一丝一厘是注水的部分，很多人都称他是香港电影翻片的里程碑。人物的双面性在这部电影中展现的极其的明显，每个人都有好的一面，也有坏的一面，两面都展现实在是太过于淋漓尽致，所以人们看的时候共鸣感也很强，大家都有过那种无法自拔的两难境地，虽然不像他们一样身为警匪的角色，但是生活中也面临这种奢求他人理解想要跳出现在生活的压抑感，同样的感觉能够映射到普通人的身上，一个电影能在一个故事上做到这个份儿，那就足够了。