马戏的中国马戏

宿州 埇桥马戏艺术的前身是始于明末清初的民间杂技，到清朝末年已具有相当规模。自上世纪20年代以来，在埇桥区的篙沟、桃沟、柳沟一带，杂技艺人们率先将马、猴子、狗等动物表演引入演出，很受观众喜爱，后又开始尝试用杂技表演的形式来驯化动物，并很快收到成效。至30年代末，诸如狗熊站立行走、羊蹬花瓶、猴子拉车、老虎钻圈、小狗识数等演出节目已经成熟，埇桥区真正意义上的马戏艺术由此逐步形成。
新中国成立后，在民间演出团的基础上，宿县政府组建了我国第一家国有性质的“大众动物表演团”(后更名为宿县动物表演团)和“宿县杂技团”。1977年，宿县动物表演团推出了一台精彩节目，排演出《狮虎大坐》、《狮虎过桥跨人》、《狗熊走钢丝》等高难度节目，每天观众上万人
改革开放以来，以篙沟乡为中心的民营马戏艺术得到迅速发展，到90年代，已有民营马戏团近160家，驯兽水平和演出效果也得到很大提高。近年来，在埇桥区政府的关心支持下，民营马戏队伍更是空前发展，以安徽明星大马戏团为代表的马戏艺术大军已步入全国一流的马戏队伍，相继拍摄了十几部电影、电视剧。2001年，安徽明星大马戏团(原宿县动物表演团)首次参加第八届中国·吴桥国际杂技节，以《驯狮虎》这一节目夺得金狮特别奖；2002年，该节目又在中国武汉国际杂技节上荣获黄鹤铜奖。目前，全区拥有近300家马戏团，万余名马戏艺人常年巡回全国各地演出，年创收2亿多元，牢牢占据着全国马戏演出市场的半壁江山。2006年6月，经中国文联、中国杂技家协会严格考评，埇桥区独特的马戏文化和艺术贡献得到了一致认可，并由此确认“杂技的中心在吴桥，马戏的中心在埇桥”。 上海马戏城，有“中国马戏第一城”的美誉， 其独特的建筑造型，金灿灿的穹型屋顶，是上海国 际文化都市又一标志性建筑。上海马戏城地处共和新路，交通便捷。马戏城以杂技场为主体建筑，配有排练辅助楼、兽房和文化商业城等配套设施。
杂技场共有1399座。场内配有先进的灯光设备和多声道，多重环绕音响。表演设有旋转舞台、复合升降舞台、镜框式舞台和吊杆，加上高空的3圈马道，构成了一座设施完整、功能齐全的杂技表演场所。能够同时在高空、半空和地面做立体化、大场面演出，既能供杂技、马戏大赛和表演用，还能为综合性音乐、歌舞演出提供良好的表演空间。国内外著名优秀马戏、杂技节目将轮流在马戏城演出。文化商业城是马戏城重要的配套，建筑面积为12000平方米。其建筑也充分体现了明快、流畅的现代风格。辟有文化展示、文化商场、娱乐、餐饮等服务项目。 “俄罗斯国家大马戏”从成立至今，一直是世界马戏表演领域的佼佼者。从“蒙特卡罗国际马戏杂技比赛”到中国“吴桥国际杂技节”，“俄罗斯国家大马戏”永远是世界各顶杂技、马戏大赛的最高奖和金奖的“长胜将军”。俄罗斯国家大马戏团中有众多闻名于世界的优秀演员，他们是俄罗斯马戏杂技界的精华，马戏舞台上的大师和马戏界闻名于天下的巨星。如：伏尔尚斯基的高空钢丝、明尔德诺夫的快速马技、依格纳多夫的杂技、鲍索夫的空体操、高尔尼洛娃的“骑象巡游大地”的精彩特技，切尔尼叶夫斯基杂技演员们“金色小丑”与“金色大狮”奖得者，阿斯哥立—扎巴西尼和埃德加尔——扎巴西尼兄弟俩的驯狮、虎和马上杂技，费拉多夫依万诺夫驯熊等等都是国际马戏节上的获大奖节目。无论是在蒙特卡罗、巴黎、中国、布达佩斯、华沙····“俄罗斯国家大马戏”都是马戏观众最爱的明星。
俄罗斯马戏大师的演出吸引着全世界的巨大兴趣，哪里有俄罗斯大马戏，哪里就有他们在获奖，受到广泛赞扬。称他们是“俄罗斯马戏伟大的典范”、世界马戏最著名最坚挺的“。 20世纪中期，中华人民共和国成立后，“俄罗斯国家大马戏“曾多次来华进行访问表演，每一次都取得了巨大的成功。早在1956年毛主席就曾经亲自接见过来华访问的“俄罗斯国家大马戏“的演职人员。至今，中国杂技团办公室仍然陈列着一张毛主席当时接见该团的照片。进入21世纪，“俄罗斯国家大马戏”在中国日益繁荣的商业演出市场上更是倍受瞩目。2002年“俄罗斯国家大马戏”在中国进行了声势浩大的全国巡演，均在北京、上海、天津、浙江等省创下了当地马戏演出票房的最高纪录，得到了当地观众的一致好评。特别是在北京工人体育馆的演出在当时曾一度成为北京街头巷尾的热门话题，出现了一票难求的现象。
“俄罗斯国家大马戏”最擅长驯演大型猛兽，如狮、虎、熊、象等都是传统的表演项目，驯养难度非常大、演出异常彩。滑稽小丑、大跳板和高空飞人都是“俄罗斯大马戏”的经典演出项目。此次来世园会演出的节目，有滑稽性的杂技表演项目，以及驯虎等，都是难得一见的惊奇绝的项目。 1、“驯虎表演”由俄罗斯国家人民演员巴连科.尼古拉.卡尔勃维奇演出。1990年蒙特卡罗杂技节获得高奖项“金小丑奖”。（这是马戏界中的奥斯卡奖）被俄罗斯总统普京授予国家马戏艺术特级津贴奖金。
2、“米娜索夫小丑”曾涉足大半个欧洲，以及日本，中国等国家2006年1月最后的国外演出地是蒙古国家马戏场。
3、“空中飞人”阿尼斯金娜.欧列卡。全体演员为运动健将，曾在欧洲，中国等国家演出，其中之一为俄罗斯马戏团顶级舞蹈演员。
4、“阿利亚”马术巴基耶夫.阿尔谢为国家功勋演员，此节目曾获波兰华沙马戏节金奖，团队巡演欧洲各国。
5、“死亡轮”耶尔詹娜.伊曼别科娃极具创意的新节目，从2004年开始巡演土耳其等国家。
6、“呼啦圈神鞭表演”表演者詹娜.玛列耶娃和“滑稽长杆”的表演者伊格利.别尼科夫。巡演地遍布欧洲各国以及亚洲的日本。
7、“抖杆”瓦娜切斯拉夫.斯科金为运动能手级运动员，巡演欧洲等国家。
8、“环中体操”瓦佳尼科.尼古拉为运动能手级运动员，寻员与欧洲各国家。

中国最精彩的马戏节目在哪里？

太阳马戏团的简介

经历30年的不断创新与进化，太阳马戏蜕变成为涵盖更多表演艺术形式和内容的剧团。剧团成为了现场演出的革命者，与传统演出有很大差别。太阳马戏团将各种惊险的技巧性表演与超出想象力的舞台舞美装置相结合，在现场乐队的伴奏下带给观众超越平常的娱乐享受。目前，太阳马戏团在全世界巡演秀加驻场秀总计超过20台，走过了除南极洲之外所有的世界各大洲，其年销售是所有百老汇演出销售的总和。仅2012年其总收入包括票房和衍生品，就超过10亿美元。
中国观众熟知太阳马戏团，还因为管理学名著《蓝海战略》将它的成功案例，作为全书的开篇。太阳马戏团的成功之所以不同凡响，是因为在它进入这个市场时，按照传统观点，马戏行业已是一个不再有吸引力的“夕阳产业”，电影、电视、网络、游戏的普及蚕食着行业的生存空间。但太阳马戏团走出了一条超越传统马戏竞争的路——把马戏和富于艺术感染力的舞台剧相结合。太阳马戏团没有在请明星艺人、名驯兽师上与对手硬碰硬，它的原创剧目没有动物，也不聘用明星，而是用马戏的表演讲述完整的故事。他们的演出服装艳丽，运用灯光、音效、舞美等技术，把魔术、杂技、小丑等与舞台剧相结合，制造出一种超乎想象的奇妙效果，不仅吸引了马戏爱好者，也赢得了那些经常光顾剧院的观众。这样，太阳马戏团创造了一种全新的艺术形式，将其他马戏团远远甩在身后，超越了一般意义上的竞争，享受了独有的高利润。

太阳马戏团的成功之路

敢拿一切赌明天
盖·拉利伯特1959年出生在加拿大的蒙特利尔一个中产阶级家庭，母亲是一名护士，父亲是加拿大铝业公司的一名公关经理。这个家庭虽不十分富裕，但却给了他最宝贵的东西，那就是最自由的成长环境。这一切成就了让拉利伯特特立独行的性格，也成就了他为自己的追求所表现的毫不犹豫付诸行动的执行力。
少年时期，拉利伯特就开始在蒙特利尔街头表演手风琴挣一些零星花费。他演奏的手风琴是在父亲的壁橱中发现的，当他第一次看到这把在角落里已经被尘封了很久的琴时，非常好奇，随意用手拨弄键盘，竟欣喜地发现它还能奏出美妙的声音。拉利伯特迫不及待地问父亲是否可以把这把手风琴送给自己，父亲看着满脸欣喜和期待的儿子，很和蔼地点头答应了。就这样，一把手风琴慢慢拉开了拉利伯特不一样的人生。
十六岁时，拉利伯特决定把表演艺术作为自己的毕生事业追求。在大学时，他参与的表演几次在学校引起轰动，于是，他决定中途退学，全身心地投入到自己热爱的艺术表演中去。此后，拉利伯特搭便车开始了自己人生中第一个神奇之旅——游历欧洲。这一次经历让年少的拉利伯特大大地开了眼界。他认识了很多街头杂耍艺人，变戏法的，踩高跷的，表演吞火的。这些民间技艺深深地吸引了他，也深深地激发了一个少年的好奇和憧憬。尽管他很遗憾不能把那些杂耍绝活一下子都学到，但是那些神奇的技艺却作为一种特殊的印记留在了年少的拉利伯特的心中。
1979年拉利伯特游历归来，他回到加拿大时整整20岁。起初他找到了一份在水力电器厂的工作，但是只工作了三天，就因为一场劳工运动而失业了。随后，拉利伯特选择加入了当时由基尔斯·史蒂克洛克斯领导的一个高跷表演艺术团。不久，年轻的拉利伯特以一个青年会所为活动中心自己组建一个团队进行街头演艺。他和基尔斯·史蒂克洛克斯在加拿大魁北克北部的滨河城镇组织了一个夏日展会，这次演出得到了丹尼尔·高特尔的帮助，并在此后成为拉利伯特的商业合作伙伴。1984年，拉利伯特又成功说服魁北克政府赞助其表演团体150万美元为加拿大450周年庆典献艺。拉利伯特回忆说：“那真是一段艰难的经历，我们遇到了一个大马戏团初次演出可能遇到的很多问题。先是艰难地和政府谈判，然后我们演出的第一天帐篷就倒塌了，更困难地是我们怎么能够招徕观众看我们的演出。”拉利伯特表示，自己能赢仅仅是因为他们很年轻，敢于尝试，可以征服一切的自信，也是这个原因让他们得以幸存。这次演出带给太阳马戏团的转变是决定性的。太阳马戏团不仅获得四万美元的纯利润，更可喜的是其成为这次举国瞩目庆典演出中一颗耀眼的新星。因为这一次的观众不再仅仅是魁北克当地零散的居民，而是整个加拿大国民。此后，拉利伯特带着他的马戏团经常做全国性的专场巡回演出。太阳马戏团逐渐变成了加拿大的太阳马戏团。
1987年，刚刚成立才三年的太阳马戏团，争取到进入洛杉矶艺术节表演的资格，这也被看为是马戏团发展中最为关键的一步。最初魁北克政府一位官员向洛杉矶艺术节负责人汤姆斯·舒马赫推荐太阳马戏团时，被舒马克毫不犹豫地拒绝了，“我们是艺术节，我们不需要马戏”。受挫的拉利伯特不甘心失掉这次机会，他费尽周折把太阳马戏团表演的录像递到了舒马赫的手中。看完录像，舒马赫直飞魁北克，他在现场又观看了几场太阳马戏团的演出后，当即做出了改变拉利伯特和太阳马戏团命运的决定。在舒马赫所观看的太阳马戏团表演得剧目中，他最喜欢的是《我们再创了马戏》。而洛杉矶艺术节上，太阳马戏团带去的正是这个剧目。为了能够在洛杉矶艺术节中演出，拉利伯特几乎倾囊而出。为了这次演出几乎要用尽太阳马戏团建立以来所有的积蓄。尽管太阳马戏团盈利状况有了明显改善，但是和演出逐渐增加的成本相比还是显得有些入不敷出。如果这一次演出不成功，马戏团就要打道回府退回魁北克老营，甚至可能因此销声匿迹永不复存在。最终拉利伯特还是力排众议，不顾一切使太阳马戏团的名字成功出现地在了洛杉矶艺术节开幕式的表演单上。拉利伯特回忆到这一点，神态仍有些沉重，“那天晚上是一场巨大的赌博，我压在这个赌注上的就是我的一切，如果我们演出失败了，那么我们会狼狈到连回魁北克的路费都没有了。”当然，拉利伯特和马戏团所有成员赢了这场赌注，演出获得了巨大的成功，而且这种成功在太阳马戏团的历史上是前所未有的，不仅获得超过150万美元的纯利润收入，还接到了大量的表演邀请订单，这意味着他们以后的表演将走出国门。洛杉矶的表演成功，还让太阳马戏团变成了一个新的焦点，人们开始对已经衰落并逐渐淡出人们视野的马戏表演有了新的认识，人们看到的不是一个由狮子、大象、火环等这些马戏团的传统节目，而是想象和创意。更令拉利伯特和马戏团意想不到的是，他们成了好莱坞的热门话题，这意味着他们的影响已经触及这个世界顶级的娱乐盛坛。直到今天，拉利伯特在谈到自己的成功时，还执意一再重提1987的那一场演出——因为没有1987、没有洛杉矶，太阳马戏团后来的路或许不会走得如此坦荡痛快。
自由源于独立
洛杉矶表演的成功，为拉利伯特和他的马戏团带来新的发展机遇。美国著名的哥伦比亚影片公司主动找上门来要求合作，要以太阳马戏团的故事为蓝本制作一部电影。签约后，时任哥伦比亚影片公司总裁的多恩·斯蒂尔举办一个社交会，邀请了众多名流及行业人士参加，会上他对外宣布这项合作的达成。这个社交会上被邀请的人士包括马戏团的表演明星们，但是却没有安排拉利伯特的位置。“他让我的明星们都就座，却把我一个人抛在一边。”虽然事过很久，但拉利伯特回忆起这段经历时，其心底的不满总是不经意地流露出来。“他们要的是我们故事的版权和我们的商标，他们的行为就像是使他们拥有了太阳马戏团一样。于是我走出那场宣布会，立即打电话给律师，告诉他我要停止这场交易。”可以说在关键时刻，拉利伯特发现这不是一个公平合作，而是对方在使用商业伎俩，想买下拉利伯特辛苦建立起的马戏团的一切。这场风波之后，拉利伯特彻悟了一个道理，不管以后和哪一方有什么样的合作，他都告诫自己一定要保持自己在业务运作上的独立性，最大限度地避开外界的影响。拉利伯特和自己一直以来的商业伙伴丹尼尔·高赛尔都很一致地认为他们应该保证公司的股权在可控制的范围内。因为只有在绝对股权保证基础上才能够自由做出决断，才能在必要的情况下果断地采取措施，哪怕是冒着较大的风险。正是这样一种独立自由的精神让太阳马戏团不断有新的超越。
鉴于与哥伦比亚影片公司合作的教训，即便后来有名的旅游胜地Santa Monica和San Diego对太阳马戏团发出的盛情邀请，拉利伯特也只限于和他们签订短暂的协约。这一年，太阳马戏团获得了400万美元的活动经费支持，且纯利润达到了150万美元。不久太阳马戏团又接到了一个电话，来自素有娱乐业之神的史蒂夫·韦恩。韦恩告诉拉利伯特，他可以在自己的酒店中专门提供给太阳马戏团一个剧场，并表示拉利伯特对剧场中出演的节目享有绝对的创意和把控权。拉利伯特很满意这个合作伙伴。
不久，拉利伯特准备在那里上演太阳马戏团的新作《Mystère》，这个作品不同以往在拉斯维加斯上演的那些剧目，它的整个基调比较忧郁。韦恩不确信这种娱乐剧作是否能为观众接受，所以不同意在他提供的场地里上演，并用警告性的语气对他说：“如果你在这里上演《Mystère》，拉斯维加斯的汽车司机会把你钉在十字架上。”但是拉利伯特坚持不动摇自己的想法，慢慢地，韦恩也就无奈地同意了。《Mystère》于1992年12月在拉斯维加斯上演，但是在当年三月份，门票就已经销售一空。拉利伯特意味深长地表示：“《Mystère》让我们认识到一种完全不同的对这个行业的认知标准，它给我们带来的运作资金，影响力和可信性。”
2001年，拉利伯特又有一个爆炸性的举动。他以未曾向外界透露的金额买下了自己一直以来的生意伙伴高赛尔手中的太阳马戏团股份，这一下更加巩固了这个特立独行CEO的绝对控股地位，时至今日，他已经拥有了马戏团95%的股份。
《卡》秀是太阳马戏团表演剧目中的一个转折点，在这场表演秀中，科技投入和高技艺人力表演的结合把太阳马戏团的表演提升到了一个新的境界，这场剧场从创意到演出，据说仅仅开发的时间就用了四年。因此其1.65亿美元的价格标签也是前所未有的。《卡》秀很重要的一点就是改变了数千年来舞台只能是平面的定律，因为巨型的机械手可以控制舞台360度的转动。一位中国杂技界人士在看了太阳马戏团的表演后这样评价道：“《Ka》秀的科技和艺术的结合，可以随意升降推拉甚至完全竖立的舞台，其中中国武术、戏曲和杂技的奇妙运用，真人表演和电脑投影的巧妙配合、手影表演的情趣以及巨大投影的视觉冲击力，打破了我们对舞台和杂技的全部认识和想象，匪夷所思。”为了达到让观众发自内心的疯狂欢呼的效果，拉利伯特不惜重资金投入开发新剧目。太阳马戏团著名的 《O》秀也是一个几乎融合了最高超人力表演和最先进的科技投入的剧目之一，其创意性地把表演的舞台在瞬间可以变成了汪洋大海，供演员从十米的高空跳下。用拉利伯特自己的话说就是：“我们并没有再创马戏，而是用更加现代的方式把它进行重新包装而已。”这一切对于拉利伯特来说，不过是他在执著、热情地追求自己的简单梦想而已。

中国国际马戏节的举办意义

打造文化品牌 加快文化惠民
作为一座年轻的城市，加快文化事业发展历来受到珠海的高度重视。省委常委、市委书记李嘉多次强调，文化是一个城市的灵魂，是城市核心竞争力和最重要的软实力，珠海要加快文化建设步伐，打造文化强市。
2000年以来，珠海在文化产业体制创新、公共文化设施建设、文化活动品牌打造等方面取得不错的发展成绩，已经拥有北山音乐节、沙滩音乐派对、珠海文化大讲堂等多样的文化活动品牌。但一个客观的事实是，珠海文化活动尚无一个具有国际影响力和权威性的品牌活动，这对文化的长远发展来说是个软肋。
萌芽于周、形成于汉、盛行于唐，中国拥有历史悠久的中国杂技，但具有国际影响力的杂技节却为数甚少，尤其是马戏类节目，更是整个杂技大类中的“短板”。
马戏节的举行则可有效弥补这一短板，进而提高中国民族文化品牌的国际知名度和世界影响力，承担着特殊的国家使命。文化部副部长董伟表示，本届马戏节是新中国成立以来第一次办国际马戏节，是一项具有开创性的活动，不仅填补了广东和珠海的空白，也填补了中国杂技发展史的空白，对加强中国艺术领域的国际交流、促进我国杂技艺术的全面发展，满足广大人民群众的精神文化需求，扩大我国杂技艺术在国际上的影响，都具有十分重要的意义。
据介绍，马戏节对提升我国民族文化品牌的国际知名度将起到重要作用，也将向世界充分展示中国自有民族文化品牌的魅力和影响力；同时，还将建立起国内外杂技马戏界的交流与互动平台，提高中国杂技马戏的竞争力，加快中国杂技马戏水平的自我发展与提升。
这对珠海文化品牌的打造也具有里程碑式的意义。“举办马戏节是珠海深度开发文化旅游的重要举措，有助于打造新的文化新品牌，并促进文化产业与旅游产业更好的融合，从而推动珠海文化的发展、繁荣，也有利于提高城市的知名度。”珠海市相关负责人说。
在打造文化品牌、提升城市知名度的同时，珠海同样希望马戏节能够成为珠海推动文化惠民的载体。据了解，此次马戏节期间，珠海将安排20多场惠民演出，让市民足不出户就能欣赏到具有国际水平的马戏表演，享受到珠海文化建设的成果。同时，也有望将马戏带来的欢乐元素注入城市文化当中，为城市发展凝聚更多正能量。
共建旅游休闲中心 促进港澳文化繁荣
澳门，一座以博彩业闻名的城市，2000年以来一直在加快推动经济适度多元发展，依托博彩业所吸引的客流打造世界旅游休闲中心，但其产业发展却受到土地空间的制约。
与澳门一河之隔的横琴，实行封关运作后与澳门之间来往便利，又拥有数倍于澳门的土地空间，在配合澳门经济适度多元发展、共同促进港澳地区文化繁荣方面承担特殊责任和使命。
《横琴总体发展规划》明确提出，将横琴打造成为与港澳配套的国际知名休闲旅游胜地，《粤澳合作框架协议》也提出，要发挥粤澳丰富的历史文化、艺术演出资源优势，开发更具吸引力的文化产品，发展具有岭南特色、中西融合的文化品牌。珠澳两地共同打造世界旅游休闲中心已成为两地共识。
位于横琴的马戏节，在两地休闲旅游合作史上将具有标志性的意义。珠海在马戏节申报时指出，马戏节的举办可以完善粤港澳地区文化旅游产品结构，构建不同主题、特色、档次的多元文化旅游产品体系，实现三地文化旅游休闲产业在门类上的互补共赢发展。
“举办马戏节、发展高品质度假旅游项目，可以把珠澳特色文化旅游资源串联成“一程多站”的文化旅游线路，开辟文化旅游共同市场，增强珠澳文化旅游业整体竞争力和对珠江口西岸的辐射力，推动澳门建设世界旅游休闲中心，因此十分必要。”
此外，通过举行马戏节促进横琴乃至珠海休闲旅游产业的发展也是珠海申办马戏节的重要原因。休闲旅游是珠海和横琴的产业发展重点，2013年，珠海对休闲旅游产业发展进行了一系列的高端谋划，也取得了成效。
横琴新区已引进“珠海长隆国际海洋度假区”、“丽新星艺文创天地”等项目，旅游休闲和文化创意已初步形成“大项目+龙头”的发展模式，马戏节作为珠海长隆国际海洋度假区最具有国际市场号召力的子项，将有利于形成珠海休闲旅游的新品牌，促进产业发展。
提升城市品牌 聚合发展能量
谈起法国的戛纳，人们瞬间会想起每年5月在这里举办的电影节；说起德国的慕尼黑，人们会想到慕尼黑啤酒节；而意大利威尼斯的双年展，也同样被人们津津乐道。而直到今天，很多人提起珠海，都会想起曾经的珠海电影节。
从国内外城市的发展经验来看，大型的城市活动可以让一座城市声名远播，甚至成为一个地方的文化象征。中国国际马戏节就有望为珠海带来城市知名度的提升。
当今社会，知名度和关注度就是生产力，就是经济社会发展的“助推器”和“催化剂”。中山大学视觉文化传播中心主任、教授冯原介绍，城市文化活动的影响力对城市带来的成果分两种，其中一种表现在舆论关注方面，“就是舆论会非常关注活动本身及举办活动的城市，这种关注涉及很多方面，并且可持续性非常强，对提高城乡知名度和形象具有重要意义”。
实际上，在珠海，此类活动已有先例。两年一届的中国航展已成为珠海最闪亮的城市名片，不少外地人都是通过中国航展而知晓、认识、熟悉珠海这座城市的。而在举办马戏节后，珠海将再添重量级的“国字号”活动，形成“双年看航展，单年看马戏节”的城市品牌活动。
在冯原看来，作为特区，珠海与部分地区相比，在经济发展和吸引人才方面有一些差距，很大程度上是因为城市号召力和影响力方面有待提升，马戏节的举办，正是以新的城市文化品牌为抓手，推动提高城市知名度。
“城市形象不是抽象、空洞的，不能离开城市活动而独立存在，而是要靠城市的各种活动来具体达成，这需要一个相当长的过程，也对城市的综合能力提出较高的要求。但一旦达到以后，就为城市创造了最好的识别形象。通过马戏节等一系列活动的成功举办，珠海可以成为一个被谈论的、或者被广泛传播的城市，其城市形象也就深入人心了。”冯原说。
马戏节的举行也将为珠海对外传播带来绝佳机遇。当前，珠海处于大发展前夕，对外界的各种资源需求更为迫切，做好对外传播也异常重要。南方民间智库专家委员会副主席彭澎认为，借助马戏节这个平台，珠海正加紧策划向外传播港珠澳大桥、横琴新区、高栏港等开发建设带给珠海的区位优势、宜居环境和高端产业进一步凸显出来的优势，使外界对珠海巨大的发展潜力有更加深刻的认识，这有利于吸引人群、资本的关注，为珠海的发展聚合更多资源。
主动加压、倒逼机制 促进城市升级
南湾大道双向两车道变成三车道、迎宾南路铺上新沥青、横琴镇中心城区通过整治变身具有海岛风情的浪漫小镇、环岛东路两边换上精致的绿化、拱北口岸地区乱摆卖减少、陈旧的建筑外立面也换上了亮丽的新外观……如今的珠海，整个城市面貌都在悄然改变。
这得益于借马戏节举办主动加压形成的倒逼机制。从国内众多城市的发展经验来看，借助一些大型活动的举行，以此倒逼城市各项基础设施、行政服务、对外接待等各项工作的开展，可以有效促进城市设施和服务的升级。
马戏节的举行同样给珠海的城市建设带来大的变化。据了解，在马戏节之前，珠海已围绕“蓝色珠海、科学崛起”发展战略部署了众多工作，以马戏节举行为时间节点，珠海主动加压，倒排工作进度，推动各项工作的高效落实，比如交通运输保障、城市环境治理、衣食住行配套服务提升等。
其中，马戏节举办地横琴新区的各项基础设施、城市面貌均加速提升：横琴码头经改造后成为具有南欧风情、与澳门建筑遥相呼应的新景观；宝兴路临街建筑提升后变成黄、蓝、白三色相间的明亮外墙……马戏节让人们提前见证横琴新区开发建设的成果。
而在主城区，众多城市面貌改造项目也在陆续进行，部分项目已经完工：广珠城轨两旁景观林改造已绿意盎然；改造后的石花路、迎宾南路、南湾大道等行车更为通畅、平衡；各主干道两旁以前稍为杂乱的广告牌经过整治后变得有序、整洁；接驳设施的完善使整个城市的交通更为便捷通畅。
据了解，为了做好相关配套服务，珠海启动实施“八大服务提升行动”，具体包括餐饮管理、酒店接待、城市公共景观及交通、旅游产品、商贸流通、现场综合服务、从业人员素质提升、税收管理与服务等方面，实现服务质量和水平明显提高，为马戏节的举办提供宾至如归的优质服务。
“类似马戏节这样的城市活动，可以倒逼珠海升级现有的基础设施，无论是场馆还是酒店或立体交通，城市都会长期受益于这些集中建设的现代化设施。同时，城市接待能力、市民礼仪水平都会提高很多，这对珠海的长远发展都是促进。”彭澎说。
激活产业链条 促进经济提速提质
每年吸引约13万名电影界人士和游客、两周内创造的直接经济价值约合20亿元人民币、间接经济价值超过57亿人民币……从法国南部一个普通的渔港小镇发展为欧洲著名的旅游胜地，电影节已经成为戛纳的形象宣传窗口和经济“火车头”，其产生的旅游效应和经济收入相当可观。
国内外经验表明，大型的城市活动给城市带来活力的同时，也活跃着一方经济，以节招商、以节促游的概念如今已被广泛应用。而马戏节一旦培育壮大，成为文化旅游品牌，将有效激活酒店、购物、旅游等相关产业链的发展。
“城市活动对城市的影响还表现在商业活动层面，比如旅游、酒店、消费的增长，像马戏节这样具有国际级水平的盛大活动在珠海举办，一定会刺激或带动其他行业领域的发展，许多行业都会直接或者间接受益于这个活动。”冯原说。
当前，珠海正处于提速提质发展的重大战略机遇期，横琴新区、港珠澳大桥等城市新标签的崛起，再次激起了国内外对珠海的广泛关注，改革开放前景被高度看好。如何借助马戏节这一平台，可以将珠海的突出优势、巨大潜力和光明前景宣传推介出去，让国际社会更多地了解珠海、关注珠海，让更多的投资者来到珠海、投资珠海，从而为城市发展吸引和汇聚更多的优质资源，成为珠海的一道重要课题。
彭澎认为，城市活动对举行城市的区域发展尤其是经济发展都会有较大的带动，珠海可进一步对本地拥有的城市活动进行统筹考虑，运用现代经营理念将这些存量的资源充分盘活，使城市活动成为推动珠海区域经济发展的催化剂。
“在马戏节举办的过程中，这些资源都将与活动本身的营销相互作用，形成强大的旅游、居住、招商引资引智的吸引力。除了直接推动服务业的发展之外，还可能带来一些外来投资，如果将城市产业政策和产业规划顺势推广，将可能迎来巨大的商机。”彭澎说。