电影摄影师到底是怎样的？
拍摄那么稳定流畅是怎么练出来的，这个地方我说实话，稳定流畅是因为有轨道，有电控摇臂或者斯坦尼康。虽然其实手持的是掌机，我还是可以告诉题主这也是日积月累的拍拍拍拍拍练出来的。一样的设备，有的人能拍流畅，有的人不行，同样一根木棍，有的人可能连个西瓜都砸不开，找个高僧来可以一击致命。说白了这个问题有点蠢，任何一个行业都是如此，同样一件工具，行内人和行外人用起来当然立见高下。摄影师们在成为摄影指导之前，天天扛着机器拍拍拍。不说艺术性的部分，光是技术上，手持跟拍下练步伐上练手活，练的可以保持画面稳定流畅，ab调焦凭感觉可以精准快速一次到位。摸的机器多了什么机器都会用了，拆装调校保养维护，用的灯具多了，看见故事板想到灯位图，看见电影画面也能还原出灯位图。说到灯具，琳琅满目的灯，各有各的特性，加上杂七杂八的固定器材，都是摄影师的功课，还得有基本的电学知识。
摄影师在一部电影中的地位和所起的作用，有哪些
1、摄影师是电影生产过程中一个重要的职位2、电影大奖设有最佳摄影奖就说明了问题3、没有一个好的摄影师，不可能产生一部好的电影4、电影摄影与其他摄影有相同的地方，也有不同的地方【急求】谈一谈摄像师在影视作品创作中的作用500字
摄影师是电影的灵魂，不同的角度，光和影的配合，快进，慢退，烟雾，小细节的抓拍，人物细节的小展现来展现任务的灵魂，不同的手法，一个一个镜头的切换，都在与摄影师，好的镜头的筛选，人物心理的刻画，不同的故事用什么表现更深刻，更能打动众多观众的心，是件很难很难的事情，韩国的电影和电视剧为什么那么好卖，因为他们注重细节的刻画，描写出任务的内心活动和想法吧，引起观众的强烈共鸣，美国 的电影和电视剧主要讲究的是悬念的展现和视觉的冲击，这对摄影师的要求更高，泰国的电视剧和电影主要讲的是轻快明了，不像韩国的很沉重或难以自拔，都是摄影师通过不停的手法，表现出来的，而中够的摄影师主要讲究的画面的唯美和深刻，表现在张拍摄电影时，摄影师手中有哪些主要的造型手段？
(1)光线表现手段。光，是再现被摄对象的立体形态、轮廓形式、明暗和色彩关系的最基本的条件。摄影师通过自然光、人工光或两种光的综合运用，可以营造出多种多样的光效氛围，并根据艺术意图改变景物和人的形象。
(2)色彩表现手段。欣赏色彩表现手段要看色彩基凋的确立，即每一部电影应有的一种色彩总体感，或以一种色调为主创造影片的总体氛围情绪；要看色彩气氛的营造，每一场景的情绪意境，都有相应的色彩气氛；此外还要看具体形象的色彩塑造，景物和人、肤色、穿着和道具的色彩，看上去像是与生俱少却完全可以在摄影师的手下妙笔生花，特别是它们之间的色彩对比，更是一种无法言说的艺术语言。
(3)光学表现手段。比如各种焦距的镜头改变着画面上的空间透视关系，可以用来创造不同的空间——心理氛围。
(4)动向表现手段。镜头的运动性是电影摄影最显著的特征。推、拉，升、降及其不同形式的综合运动，创造出不断变化的多构图画面，形成了银幕上活生生的空间世界。
张艺谋于1984年拍了《一个和八个》，这部影片在中国电影史上具有划时代的意义，被列为“第五代”电影人的第一部作品，它在导、摄、美等各个方面较以往各类片子从形式到内容都有一个巨大的突破。作为该片的摄影之一，张艺谋开始受到电影界的注意。同年张艺谋独立担任影片《黄土地》的摄影，在该片中他充分调动摄影手段，以独特的造型表现出黄土高原浑朴、雄伟的独特美。该片的摄影在电影界褒贬不一，引起热烈争论，但评论者普遍认为像这样在美学上有开拓性的摄影创作甚为鲜见。第五届中国电影“金鸡奖”评审委员会特授予张艺谋最佳摄影奖。张艺谋由此开始跨入一流摄影师的行列。