《声生不息3》的节目评价
《声生不息3》的节目评价为首播翻车。
关于选曲的问题为节目聚焦的是中华百年流行音乐史,范围广泛,曲目涵盖的范围也非常广。节目组花了几个月时间投入在百年音乐的梳理上,且请到了国内多位顾问、专家、学者和歌手亲历者,但首期节目的选曲依然不尽如人意。有些观众认为选曲过于走马观花,涵盖的范围不够广泛。对此,节目组表示,由于时间紧迫和曲目数量庞大,选曲确实存在一定的困难。
其次是关于宋亚轩和那英的问题。宋亚轩作为节目中唯一一位偶像团体成员,遭遇了观众们最多且最猛烈的吐槽。尤其是他和谭维维合唱《山河图》的表现,更是引发了网友们的热议。有乐评人直言他“就是一个单薄浅白的声音”“音质既散且炸,完全不入麦”,说如果谭维维即便是不擅长的说唱,也完全碾压宋亚轩。
《声生不息》节目特色
《声生不息》作为一个全媒体内容产品,从运营、机制、技术、制作工业流程等方面都实现了进一步的深度融合,是内容上的一次深度融合实验。在内容性上,节目打破了电视内容的线性叙事风格和特质。互动效果、技术服务和用户体验等元素的加入,使节目在荧幕之外也创造了一个沉浸式的体验场,串联起线上和线下的内容流。
在参与性上,节目打破了传统音乐节目的生产理念和模式。观众不仅可以看到一个有着饱满的、完整的叙事结构的综艺节目,更能以合唱者的身份参与进来,而观众的这种参与情绪,构成了节目的无数个分身,进入到属于其独立的二次传播序列当中,继续在小屏端不断发酵、不断扩散,产生明显的长尾效应。
以上内容参考:百度百科-声生不息
《声生不息》两期过后开出7.7的评分,你觉得这个评分高了还是低了?
《声生不息》两期过后开出7.7的评分,你觉得这个评分高了还是低了?这种节目注定只会成为北方文化与香港和粤语区文化之间碰撞冲突的催化剂。相互之间的不理解,长期来看很难消除。
先说几个值得吐槽的地方。
《单车》怎么会一开头就有一段《送别》,这明明是一对父子的对话。广东人一般都知道,陈百强的《念亲恩》是赞颂父母的,但在你老窦老母生日的时候是绝对不能唱的。同理,《送别》像去年那样被用在送别袁院士的短视频的BGM就非常合适,但放到这种还能拥抱的父子身上就很怪了。
刘惜君和单一纯的《一起走过的日子》,唱国语倒问题不大,毕竟上一期已经用国语唱《犯贱》了。问题是,刘惜君的唱法,按广东话讲的是“死唔断气”,拖得一点节奏感都没有。
《情人》被硬生生地改入了一些毫无关系、毫不契合的内容。同一队组合,同一种玩法,玩一次,就像张闰土当年在《我是歌手》硬耍一段Rap一样讨嫌,玩两次,就是无聊了。这首歌在湖南台不是第一次演绎。哪怕对Beyond原版不那么熟悉的人,听了可能都会出戏。
杨千嬅和Gigi的《勇》,是要变成一种不同年纪的时空对话。杨千嬅的歌,多数是要把女生的内心情感大鸣大放的,比Twins多少带点不雅的小心思还超脱一层。而现在这种编曲和演绎,总让人感觉少了一分抒发情感时该有的细腻。类似的,就是上一期,在奇怪的编曲上李克勤把“烟花会谢 笙歌会停”唱出了正在放烟花开Party的感觉。
值得圈点的,反而是让大家觉得“老”的林子祥、叶倩文和李健。
林子祥的《单车》就不展开说了。他不是第一次通过音乐展现父爱。湖南台的版本还展示了他和儿子的合影。事实上他在1986年就已经有张专辑,封面是他和儿子的合影。
叶倩文、李玟、周笔畅唱的《我要你的爱》堪称神作。这种时代曲不是现在的歌手能随便演绎出来。前面有回答说,连他父亲都不知道这些五六十年代的歌,这就对了。五六十年代香港、台湾的国语时代曲,是三四十年代上海国语流行歌的延续。香港著名的舞台剧、电影、电视剧《我和春天有个约会(丽花皇宫)》就非常真实地反映了六十年代香港流行唱国语时代曲的情景。分别说葛兰和《我要你的爱》,大陆和台湾现在绝大部分听众都不会知道。
但是葛兰有另外一首歌叫《台湾小调》,后来改成了粤曲小调“当年相恋意中人,大家性情近”,最后的个版本的《旧欢如梦》是谭炳文和李克勤的《30克》——“当年识咗李克勤,大家出去滚”。前天刚刚播完大结局的《金宵大厦2》,主题曲《今宵多珍重》本来也是六十年代的国语时代曲。能把《我要你的爱》翻出来,除了唱功了得,还得有带动现场气氛的能耐。要知道在过去的夜总会、舞厅,用不着现场导演那样使劲指挥、命令、煽动,观众都能跟着唱起来跳起来。
李健在这两期的演唱都很出色。他的粤语不标准并没有太大关系。国语歌有诗人,广东歌同样有诗人,只不过区瑞强应该比李健老了一到两辈。区瑞强唱的是城市民歌,顶多去到元朗和新界,还流浪不到西藏、理塘、大草原。他和蔡琴、胡德夫、罗大佑等人同一世代。所以听到李健的唱法跟广东歌融合起来,既亲和又舒服。
《声生不息》第二期,叶倩文李玟周笔畅同台,她们给观众带来了哪些惊喜?
在《声生不息》第一次公演中,最令人惊喜的舞台,想必就是李玟、周笔畅和叶倩文带来的《我要你的爱》了,这首歌本身就非常热烈,而三位女歌手都是基本功非常扎实、技术非常好的歌手,她们不仅将这首歌演绎得非常好,而且还将现场的气氛烘托起来了,整首歌也更适合看视频,光是听歌的话不太能够感觉到那份热情。
首先,很多人想必都看过王菲和叶倩文年轻的时候battle的视频,当时叶倩文大约是三十岁,而王菲不过才二十岁出头,她们在综艺节目中一边做仰卧起坐一边唱《我要你的爱》,王菲本身就很厉害,但是当时做的仰卧起坐跟叶倩文比起来的确有一些划水,而叶倩文则是每一个都做得非常扎实,而如今叶倩文都已经六十岁了,还是能够在《我要你的爱》中如此动感地唱跳,实在是令人惊喜不已。
其次,叶倩文在《我要你的爱》中也是担任最难的一部分,那一大段的英文说唱就是交给叶倩文的,叶倩文也将这部分完成得很不错,不管是音准节奏还是律动都非常准确。而李玟和周笔畅本身就很适合唱快歌,在这种节奏型的歌曲中,也能够发挥自己的长处,只是李玟和周笔畅都唱得稍微有一些安全了,李玟更是一个高长音也没有飙,整体看下来感觉周笔畅和李玟都在给叶倩文当绿叶。
最后,其实这种氛围感十足的歌曲,就是需要三个女歌手一起battle才好看,但是她们都有一些互相迁就,所以整体看下来不像是一个激情的合作表演,而是一个氛围很好的晚会表演,虽然没有公布票数,但是看起来应该是她们获胜了。
《声生不息》以音乐记忆打造“时代音综”,这档综艺成功在哪?
相信喜欢看综艺的人,对于《声生不息》这部综艺一定不陌生,《声生不息》这部综艺给人印象深刻的绝对不仅仅是一个个舞台,而是对于音乐的一种整体的印象。这个综艺并不是像普通的综艺那样消费情怀,它的每一个人都是具有真实强劲的舞台能力的,并且它能够凭借自己的能力打造和挂起了港乐的一个个精彩瞬间。它在邀请着港乐黄金时代的记录者仰慕者,一起讲述着港乐的过去,现在与未来。小编认为这部综艺第1个成功的地方就在于它的选题。它的选题是十分的贴合时事政治的,而且它也能够成功地唤起每一个中国人的自豪感。它的选题从最开始的少年是一直到成熟时,从一生所爱到城市记忆。这些看似简单的选题,却成功的将一代代港人的生活融进融了进去,并且将他们的生活写成了一首首歌曲。
《声生不息》首播,这档综艺最大的亮点是什么?
《声生不息》首播就获得了很高的热度,主要原因还是这个节目很亮眼。体现在三个方面,第一,以香港回归25年为基调,立意深刻;第二,请的歌手年龄跨度大,有很多重量级歌手;第三,歌曲以经典港曲为主,怀旧感十足;
以香港回归25年为基调,立意深刻
2022年是香港回归的第25年,而《声生不息》 这档节目就是以这个大背景为前提,由湖南台和香港TVB联手打造的音乐节目。而且这个节目先导片里面有林郑月娥的祝福,对于一个综艺节目来说是意义非凡了。
在华语乐坛,港乐有着非常重要的地位,大家熟悉的很多经典歌曲或者歌手都是在港乐的大环境中起来的。而《声生不息》 这个节目以港乐为基调,致敬经典,显然立意深刻!
请的歌手年龄跨度大,有很多重量级歌手
第一期的节目播出以后,一共请了16为歌手,年龄跨度很大,而且里面有非常重量级的歌手,比如我们熟悉的林子祥和叶倩文,他们都见证了港乐发展,也和那个时代的优秀歌手一起共同演绎过。
另外,除了港乐的标志性歌手,也邀请了内地以及香港的新生代歌手,比如毛不易等。总的来说就是要流量有流量,要重量有重量。
歌曲以经典港曲为主,怀旧感十足
《声生不息》首期的每一首歌曲基本都是以粤语歌曲为主,尤其是一开始就是林子祥和叶倩文的同台对决,当林子祥的“男儿当自强”一出的时候,瞬间就有港乐的那股味了。
而且每个歌手上台之前都有一个简短的VCR介绍,基本都和经典的歌曲来源有关系,怀旧感十足,直接把观众的回忆拉到了那个时代!