贾玲商业版图现身：《李焕英》直奔50亿，女性电影赢了吗？

从目前走势来看，《你好，李焕英》（以下简称“《李焕英》”）最终票房到达50亿+，晋身国内影史TOP3曾经没有太多悬念。

春节档简直都是属于逆袭者的成功。2018年《红海行动》票房逆袭《唐人街探案2》，2019年《漂泊地球》逆袭《猖獗的外星人》，2021年预售票房仅占《唐人街探案3》三分之一的《你好，李焕英》，在前几日排片率不占优势的状况下，凭仗口碑，在大年初四正式开端日票房逆袭之路，尔后连续10天都不曾分开日票房冠军的宝座。

分离北京文化与华谊兄弟公告，可以计算得出北京文化获取的营收占比约为5.5%至5.96%左右；作为结合出品方的华谊兄弟营收占比为0.79%至0.95%左右。思索保底发行要素，以50亿票房计算，作为第六出品方的大碗文化最终分账将不到1亿元。

《李焕英》成为了一种现象，聚光灯也打在了国内影史最高票房女导演、以及身兼女主的贾玲身上，另一位第一次担纲大银幕女主的张小斐身上。后者近日狂揽十多个热搜，从仅限于圈层熟习的35岁小品演员一跃成为当红女明星，初次具有了本人的个站。作为一部爆款“双女主”电影，《李焕英》显然还有更多的解读空间和深度意义。随同着这部票房爆款的降生，贾玲的喜剧厂牌大碗文娱背后延展出的商业幅员，也引发了更多关注。

天眼查信息显现，大碗文娱之外，贾玲曾经控股、参股的公司共有四家，包括伊甲传奇（北京）影视制造有限公司、北京酷口文化艺术传播有限公司、贾玲（上海）影视文化工作室、上海嘉娱文化投资有限公司等。上海嘉娱旗下有《欢乐喜剧人》《笑傲江湖》《欢乐大咖秀》《我不是歌手》四大节目，贾玲仅以股东身份参与。目前伊甲传奇、贾玲工作室、酷口文化均已被注销，她当前的事业重心主要落在大碗。

2016年7月，大碗文娱正式成立。名字取自贾玲儿时饭量大，大碗盛饭，代表着满足和幸福快乐。在正式成立之前，北京文化即已发布公告称，公司拟以自有资金1000万元钱，与贾俞玲（艺名“贾玲”）、张广辉、孙集斌共同投资成立大碗文娱，持股20%，公司投后估值为5000万，当时出资35万的贾玲持有股份为35%为第一大股东，曾任《欢乐喜剧人》贾玲作品幕后编剧、导演的孙集斌出资25万，持股25%成为大碗文娱首席内容官。

与此同时，北京文化也与贾玲及其他股东签署了协议，停止深度绑定。贾玲和孙集斌要全职在公司工作5年，期间不得分开，一旦分开就要依照市场价钱买回北京文化手上股份。贾玲方面将签署制止竞业协议，不得从事与运营公司业务相同或类似的运营活动。

时任北京电视台掌管人的栗坤也是大碗文娱结合开创人之一，并承受了文娱独角兽的专访。“我觉得贾玲是一个特别有喜剧幻想和情怀的人，而我个人其实关于喜剧也不断特别喜欢，所以我们选择一同来做这件事情。”她在采访中表示，“贾玲的优点在于喜剧的创作和人才的整合，而我比拟熟习公司管理、资本运作等方面的事务，我觉得我们算是一种强强结合。”

今时今日，栗坤更多被提起的身份是“耐飞科技开创人”，而大碗文娱的股权架构也发作了变化：当前大碗文娱的第一大股东为贾玲，持股65%，北京文化持股20%，孙集斌持股15%。其法定代表人为贾玲父亲贾文田。

贾玲在2015年春晚舞台的小品《喜乐街》，以及在《欢乐喜剧人》第一二季的作品中，中心团队已初现雏形。大碗文娱进一步将其团队具象化，包括成立之初即已签约的张小斐、许君聪、卜钰、张泰维、何欢、朱天福等业界小有名气的喜剧演员，结合开创人之一孙集斌担任编剧。

尔后，“贾家班”大都以助演等方式集体亮相，如斩获冠军的《欢乐喜剧人》第三季，《喜剧总发动》第一二季，出任《今夜百乐门》常驻嘉宾，今年再登春晚舞台。其推出的综艺包括《开心剧乐部》，旗下艺人参演的影视项目包括大电影《欢乐喜剧人》，电影《妖铃铃》，剧集《若是如此》等等。《李焕英》同样如此，张小斐、许君聪、泰维、卜钰、孙集斌、何欢等签约艺人集体出演。据不完整统计显现，大碗文娱成立四年多以来共推出上百部原创作品，演出场次上千场。

在笑果文化等新兴公司的助推下，脱口秀等喜剧综艺频出爆款，喜剧内容赛道遭到资本喜爱，后疫情时期民众更倾向于解压的喜剧。沈腾晋身“两百亿影帝”，观众缘出众的喜剧人正迎来史无前例的机遇。如今外界的声音是，大碗文娱能否可以成为本山传媒、开心麻花、德云社之后的第四大喜剧厂牌？一部爆款极大地提振了其气势，需求考虑的是能否持续出产爆款进步工业化才能，乃至构成系列IP宇宙。另外，以地域而论，上述四大厂牌中东北艺人都占领着绝对的比例优势，“东北喜剧江湖”呼之欲出。

女导演处女作+35岁女主的母女对话：女演员中年危机有解了？

“《桃姐》女主是65岁的叶德娴，拿了威尼斯影后。《姨妈的后现代生活》是56岁的斯琴高娃，拿了金像影后……今年大爆的赵婷导演《无依之地》，女主是63岁的弗兰姨，是今年奥斯卡影后种子选手。女导演镜头下的女演员以至更擅长展现本人的优点，一个更出色地完成了本人的作品，一个奉献了职业生活的优秀演技，彼此互相成就。大家假如想在银幕上看到更多女性形象，就能够先从支持女导演做起。”

日前，一篇名为《张小斐今年35，在贾玲的电影里第一次演女主，女演员的年龄限制只需求女导演就能处理》的豆瓣小组帖子在微博上引发了热议。被粉丝们昵称为“妈”的张小斐，表示这是本人第一次电影路演，“虽晚但红”的她，俨然成为了中生代女星的一道曙光。

在2019年FIRST影展落幕式上，海清疾呼“我们中的大局部人是被动的，市场、题材常常让我们远离，以至一开端就被隔离在外，岁月赋予我们经历，皱纹，阅历”，直指“廉价好用”的中年女演员的窘境。不久之前章子怡在《上阳赋》中的扮相被嘲“丫头教”，相较于欧美女星，“少女审美”的亚洲对女星的年龄门槛普遍确实算不上非常宽容。不少中生代女星或转型制造人，或开设经纪公司或影视制造公司退入幕后，或发力直播带货，以拓宽职业生活。

事实上，从世界范围来看，也是男性电影人在行业内占领着主导权。戴锦华称之为“花木兰式处境”：女性必需“成为”男性，掩饰本人的某些性别特征和需求，才干介入社会生活和肉体文化的消费，由于社会生活的全部标准都是男性标准，评价规范也是男性规范。

而《李焕英》或许指出了“中年女演员就业难”新的解法：女导演X女演员的女性题材电影。从《送我上青云》到《春潮》《柔情史》，近年来关注母女关系，女性生长的女性电影先锋之作不在少数，在本身受众圈层内引发了一定讨论。

一方面，近年来随着社会关注上涨，在影视内容层面上女性主义旗帜高扬；另一方面，年轻女性曾经被证明了是最有潜力的增量市场，例如抖音年轻女性用户一次次成为催泪向纯爱片黑马逆袭的主要动力。从《后翼弃兵》《三十而已》到《披荆斩棘的姐姐》再到《听见她说》《女人30+》，男频剧同样无法无视女性观众市场，例如《赘婿》砍去七房小妾相关内容参加“男德学院”。而《李焕英》也乘上了这股女性主义的东风。

“女性视角”显然是推进《李焕英》大爆，不可无视的力气之一。当中陈赫扮演的冷特关于剧情推进并无太大作用，以至有观众发出疑问“爸爸去哪里了”，从头到尾的中心命题是母女间逾越时空的一次对话。此前同为时空穿越题材，《披荆斩棘》《夏洛特懊恼》《重返20岁》的男性视角就曾引发过一些争议，当中的女性人物不够完好自洽而仅仅是符号，《唐探3》同样因“暴打女护士”段落引发观众不满，而以女性为叙说主体的《李焕英》完成了对母亲形象的重塑和丰厚，对母爱的讴歌，博得了更多好感。猫眼专业版观众画像同样考证着这一点，其男女观众比例约为28.4%：71.6%。

当然，女性视角并不是它独一胜利的缘由。这是一部以前半局部的小品化创作替代了春晚合家欢功用的电影，同样也是一部非常私人化，耗尽了导演创作情结而难以复制的电影，创作者戏外的故事将其真诚情感停止了放大，从而使得观众对它文本上的缺陷视而不见。但无论如何，这是一部颇具积极意义的电影，作为个例或将引领相应的内容浪潮：无论是关于主创团队而言，还是关于女性电影人而言，都是一针强心剂。

高以翔最后的遗作是那部剧？

我国2021年电影总票房达472.58亿，中国电影的未来发展前景如何？

我认为中国电影在未来将会有越来越好的发展的，因为我们国家普通老百姓对电影文化的需求已经越来越高了，会带动这个产业的继续发展的。

2021年电影总票房取得了超过450亿元的收入，这已经成为了一个信号，要知道2021年我们国家的疫情依然是存在的，而且很多的电影院是在管控当中的。电影行业的发展能够让我们国家获得更多的收入，能够让我们国家的就业变得更容易一些。

中国的电影市场在不断的扩张。

中国的电影市场基本上是从零开始发展的，因为我们国家在经济发展的过程当中首先满足的是普通老百姓的物质条件，中国的电影市场在未来将会得到更多普通老百姓的关注，只有满足了大家的需求，才能够获得更多的票房。

好的电影是能够获得比较高的票房的。

好的电影其实是需要获得平台的，我们国家的电影分销系统已经非常完善了，但是在中国电影市场发展的过程当中也遇到了一些问题，那些拥有了比较高的流量的明星只需要拍一部作品就能够获得大量的票房，我们国家已经开始进行了整治，在未来好的电影才能够获得更高的票房的。

老百姓的生活已经变得越来越好。

我认为电影行业的发展和老百姓的生活水平拥有着非常大的联系，老百姓的生活水平变得越来越高，从而对文化方面的需求也就越来越高。在计划经济时代，我们国家的普通老百姓每天的内容便是工作赚钱，但是现在我们拥有了更多的选择。

电影市场在未来将会迎来更好的发展，这个行业在未来也会拥有更加激烈的竞争的。对于那些拥有了比较知名度的演员以及导演来说，拍摄作品能够更好的满足大众的需求，也能够获得更多的利益。

95后、00后渐成电影消费主力，为何消费群体逐渐年轻化？

现在的主要的消费群体当然是属于00后和90后，我们也慢慢的步入了适婚年龄，也走进了恋爱阶段，谈恋爱肯定少不了浪漫，浪漫必然有看电影在其中。我们也看过一些电影，特别是一些恋爱电影，总会有一些男主角和女主角，他们在看电影的时候女主角哭得稀里哗啦，而男主角这个时候会给对方一个肩膀进行依靠，有时候还会递给对方纸巾，当故事的情节跟自己当下有点像的时候，他还会给女主角许下承诺，说肯定不会让对方受委屈，要让对方过得幸福，这也是培养彼此感情一个很好的方式。

看电影也成为了男女双方很好的一个纪念，也会给彼此加深记忆，加深印象，也是值得怀念的一件事情，所以00后和90后他们更加热衷于看电影。因为对于这些00后和90后来说，他们觉得一部好的感情片会有一个有情人终成眷属，他们也希望两个人共同去欣赏这一部电影，希望两个人能够共同白头偕老，也希望彼此能够有情人终成眷属。这也是00后和95后，他们更加希望通过彼此去欣赏一部电影，让两个人的心走得更近的一种方式。

00后和95后他们有着强烈的自主意识，他们更加想要享受当下的生活，感受当下的幸福。有句话说今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁。很多95后和00后他们都会透支未来的资金来享受当下的幸福生活，他们有一个活在当下主义，所以他们发现有一部好的电影，他们就想要去那里看看电影，有时候也是为了发发圈告诉朋友们自己正在追某一部作品，也是想要跟朋友们在炫耀。

看电影也成为了茶余饭后的一种谈资，也成为了00后和95后他们生活当中的一些话题，如果有一部火热的电影，他们没有去看，这样就会觉得你太了我了，怎么跟不上时尚的潮流。正是因为这一种思想也正是因为这一种想法的存在，所以让很多95后和00后如果有一部火热的电影，他们没有踏进电影院去欣赏去看，总觉得少点什么。因为一部电影刚出来的时候，总会有那么一些人，他们想要去尝，先了解清楚一些剧情，到时候好跟朋友们讲，他看过这部电影到时候别人就会投来羡慕的目光。

2020年十大雷人烂片，郭敬明只排第八，第一没想到是六小龄童，还有谁？

去年，不少知名演员和导演为了求生，开始接无下限的影视制作。

这些凭借一己之力改变网大生态的烂片，也构成了2020年的中国电影生态圈。

站在21年，番茄君给大家盘点下2020年最雷人的十部烂片。

前方高能，请注意保护你的眼睛。

十：《如果声音不记得》 豆瓣评分：4.0

记不记得那部令人惊艳的《悲伤逆流成河》，这次这部4.0的片子，也是郭敬明和落落捣鼓出来的。

打着抑郁症题材的幌子，行消费抑郁症患者之实。

跟《逆流成河》消费校园暴力一样，郭敬明和落落在这部片子里没有任何进步。

他们凭借一己之力，改变了中国类型片的基本逻辑。

这部《如果声音不记得》融合了爱情、纪录和奇幻三大影片类型，杂糅了抑郁、家暴、孤儿、车祸、直播、失忆……等十几个热门元素，捣鼓出了一盘味道清奇的电影乱炖。

电影桥段不知道是借用了哪位杀马特女青年16岁的QQ空间日志，成功唤醒了影院所有观众的尴尬癌细胞。

如果声音不记得，我多么希望我没有来过。

最后这种被烂片折磨的悲愤，终于化作了走出影院观众的一声怒吼：赔我票钱！

九：《明天你是否依然爱我》 豆瓣评分：4.1

李鸿其彻底败光了自己凭借《在时间的尽头等你》积累的观众缘。

《明天你是否依然爱我》表达了一种极其扭曲的价值观。

同时成功代言了网络世界里最出名的两只狗——“颜狗和舔狗”。

万千屌丝终其一生都找不到一个女朋友的世纪难题，这部电影轻松解决，就靠一个字：舔。

影片也直观传达了“一个女人只要脸蛋好看就能谈恋爱结婚”的深刻内核。

可惜这部电影不过是导演的一厢情愿而已。拥有这种价值观的人，在现实中往往，一无所有。

八：《冷血狂宴》 豆瓣评分：3.9

郭敬明导演又一部大作，在12月4日全网上映。

与其说这是一部电影，不如说他是郭敬明对《爵迹》系列最执着的情怀贩卖。

动作僵硬，逻辑全无，一言不合就开打。

《爵迹2》继承了郭导无处不在的男色审美和装的需求，就连大狮子卖个萌，观感都像极了一个智障。

能把电影做到这个程度，中国仅此一次。

另外，当我看到易烊千玺那中二的动作和面孔，脑子里只飞过五个字，被这位豆油精确道出：

七：《我的女友是机器人》 豆瓣评分：3.8

开画3.6，这分，高了。

电影在包贝尔的演绎下，让人特别——不适。

除去这部韩国翻拍片本身的智障剧情，包贝尔把原版中有点纯有点帅的男主，塑造成了一个30岁出头的猥琐油腻大叔。

同时，不像《误杀》那样做本土化改编，这部翻拍片做的最大改动，就是把影片名字《我的机器人女友》改成了《我的女友是机器人》。

什么都奉行拿来主义，让国版的这部片与原版相形见绌。

许多观众对辛芷蕾的怜悯和对包贝尔的遗憾，都因此片上升到一个新的层次。

六：《机械画皮》豆瓣评分：3.6

在没有院线片的6月，这部神叨叨的片子，打着郭碧婷和刘仪伟的名号，狠狠收割了一波观众。

但一大波热度过后，只剩一地鸡毛。

这是一部伪科幻的现代版《聊斋》，讲述了一个机器人杀害女孩子，然后用别人的皮囊谈恋爱的故事。

到底是机器人，有了这么大本事，只想谈恋爱。

五：《月半爱丽丝》 豆瓣评分：3.7

这种耍小聪明的片名，等同于把自己是“烂片”的属性贴在了额头上。

邓超演《影》狂减肥，阿米尔汗演《爸爸》狂增肥，可关晓彤需要的，只是一身油滑锃亮的橡胶外衣。

演员的态度决定了影片的质量，《胖爱丽丝》最终也只能沦为消费肥胖群体的笑话。

更可笑的是，片子还有脸提及“物理规律”。

一边标榜拒绝用外貌评价别人，一边又用剧情死命暗示颜值和身材能改变一切，这样的片子，老双标了。

四：《喜宝》 豆瓣评分：3.4

这部3.4分，挂了双0的爱情片，卖了1.1亿。

烂片的火爆跟观众不无关系，但更可恨的，是烂片本身。

《喜宝》讲述了一对爷孙恋的故事，在导演滤镜的加持下，《喜宝》上演了一出现代版的后宫狗血戏码。

富豪老头，老头家的几个儿子和女婿，同时爱上了女大学生姜喜宝。

如果不是知道背景，你肯定以为这样的剧情只会在几千年前的封建帝王后宫里上演。

因为争风吃醋，老头打死了女婿，儿子成了精神病。

《喜宝》更高明的地方在于，它远远超脱了普通人的梦境。

一般人都是睡在人民币里醒来，而喜宝，是美元。

它仿佛在指着观众的鼻子说：看，做梦都做不过人家，你们这些普通人。

三：《鬼吹灯之龙岭迷窟》 豆瓣评分：3.1

都知道它蹭潘粤明版的流量，但没想到更过分。

上下两部，一月蹭两次。

男主无比油腻。

女主无比网红。

特效无比尴尬。

观众无比糟心。

二：《锤神》 豆瓣评分：2.7

如果你问我为什么会有这么一部电影，我也说不上。

《锤神》已经超越了电影的范畴，上升到了另一个次元的另一种高度。

你看这健硕的肌肉，

这空洞，闪着光芒且无敌的眼神，

这精致的特效和霸气的氛围。

真是索尔看了会沉默，雷公看了会流泪。

而且，你很难想象艺术成就这么“高”的电影，竟然也这样“辣眼”。

一：《我的富爸爸》豆瓣评分：2.4

六老师用这部电影，告诉我们什么才是大师级的虚伪。

一边怒斥其他西游电影糟蹋中国艺术，一边努力贩卖西游情怀拍烂片赚钱。

坐拥“六学”、“战术后仰”、“文体两开花”等多个互联网热词，六老师可谓把双标发挥到淋漓尽致。

可恨的是，八戒、沙僧和师傅都是只露一脸的配角，猴哥才是这部片真正的大拿。

六老师，您真的是本色出演吗？

好在，放在整年的影片数量里，这样的低分烂片自然不算多。而时至今日，大多数电影观众已经有了最基本的辨识烂片的能力，这也让不少圈钱片避之不及。

要知道，中国电影的大方向是好的，我们也看过不少高质量的作品。

希望今年2021年，中国电影能带给我们更多的惊喜。